如何评价《千与千寻》？为什么这么出名呢？
一千个人有一千个哈姆雷特，每个人对于这部动画的解读都不同，感受也不同，豆瓣知乎对于这部动画的隐喻介绍内涵解读都很多，值得一看。
但是除去这些，仅仅是这部动画的故事、场景、色彩、人物、脚本以及配乐都不得不说是非常优秀的。夸张一点说，上到九十九下到刚会走都是可以看的，个人觉得小朋友看这个比看《喜洋洋灰太狼》强太多。
作为一个美术生，对于本片中的场景、色彩以及人物，美的直接跪下了好么！！！忘记在哪里看到宫崎骏叔叔本人也说过他的画面有些过于华丽，他的片子只适合一年看一次。T_T
《千与千寻》当年获得奥斯卡最佳长篇动画，宫崎骏叔叔还凭借此捧走一座金熊奖。可见此巅峰之作的地位有多么的高！！！
如果某一天我国的动画大电影能获得奥斯卡最佳动画的殊荣就好了。
这部影片它折射出的是对整个人生和社会的反思，几乎每个人都可以在《千与千寻》里读出自己的理解。电影之所以成为经典的原因，除了精美的画面以及***操刀以外，还有电影所传达的内涵。
其中坚持自我，勿忘初心最为深刻。整个故事可以说是对将要进入成人社会的年轻人的警示：你要成为社会里有用的一员，同时你不要迷失了自己！当千寻开始在汤屋里工作时，惶恐不安且笨手笨脚，努力尝试进入工作的样子和每个面临进入社会的年轻人是一样。当我们步入社会工作时的第一步就是签订契约，也就是电影中汤婆婆剥夺每个人的名字，千寻在汤婆婆那里签约的时候，本来签是自己的本名荻野千寻，而后被汤婆婆改为“千”；白龙嘱咐千寻：一定不要忘记自己的名字。电影里还有一个角色备受关注，无脸男代表着社会中大量存在的人，孤独、被人冷落，当强制改变自己成为周围人愿意接受的时候却发现自己更加的孤独、空虚。它被各种欲望占据，只有吞下河伯的丸子，吐出所有的欲望回归到最初的单纯时，才是真正的自己。电影用童话的形式来反映现实社会，人性的贪婪，社会漂泊的不易，以及坚持内心的不易。这些是电影想要告诉我们的，这也是电影之所以经典的原因。以动画的形式反映日本社会的虚浮，实属不易。
首先，《千与千寻》是为数不多的动画电影中涵盖了亲情、友情、梦想、历险等题材，而且在情感包装上，该电影刺破了观影者的情感要害，使观影者随着主人公的经历而一同跌宕起伏。
其次，《千与千寻》有宫崎骏老先生作背书，在品质和效果上有了很好的保障。
最后，在我们观影者的梦想推动下使一部过去的经典再次成为经典是必然的结果。过去观看此影片的观众多是80、90后，那时候这两个年代的人还处于少儿和青春期，而今年，这两代人已成长为社会财富积累的主力军，相应的，这两代人身上也肩负着与电影主人公同等的责任感和使命感，对观影者的有极其强烈的代入感，令人没有理由拒绝重温经典。
我认为，一部好的***作品，能抓住观众的情感痛点就已经成功了一大半，再加上前期宣传和口碑效应，好作品终将得到观众的肯定。
谢谢邀请！
宫崎骏所创作的《千与千寻》对于每一位日漫迷来说，都必定是每年都翻找出来回味一次的神作了。
这部动画电影不仅仅在日本电影票房历史上斩获到了304亿元的成绩，整整17年来都霸占到了第一位的位置，成为了当之无愧的票房霸主。而且，这部电影也在第75届奥斯卡当中获得了“最佳动画长片奖”的殊荣，
宫崎骏式的“奇幻世界”让影迷们痴迷。在《千与千寻》这部动画当中，我们看到了过去所有宫崎骏动画都不曾拥有的，数量和脑洞创意都足以让人拍案叫绝的奇幻生物。无脸男，萝卜人，汤婆婆，白龙，坊宝宝，烧锅炉的爷爷等等，形态各异，琳琅满目。
少女千寻意外来到神灵异世界后，为了救爸爸妈妈经历了平实无华的历险旅程。在《千与千寻》这部动画中我们能够看到的都只是一些朴实有爱的场面，最最最惨不忍睹的也只是白龙受伤的那一幕，其后就通通都是日常的图景，没有半丁点的暴力和血腥了，只有着那一位自始至终都心怀着善念的千寻，在帮助一位又一位朋友的故事。这种平实无华，使得我们每一位观众都能够存有着“似乎就发生自己身边”这样的一种感同身受之情，让人印象深刻，记忆难忘呢。“大眼儿”觉得宫崎骏的这部《千与千寻》之所以能够摘取到此等殊荣也是存在必然性的，就是各方各面都太优秀了。《千与千寻》能成为经典也是必然的。
